第一千八百零二章 如果是好人，那么就别想做坏事。（2 / 3）

“一个演员一个场景的大片享受！——《狙击电话亭》！”

“最早由亚里士多德在《诗学》中提出“三一律”概念，后来经文艺复兴时期的意大利戏剧理论家和法国新古典主义戏剧家的发展和推行。

作为戏剧的一种结构，在很长一段时间里，统治了欧洲戏剧的创作水准。

这个理论对时间、地点和事件发生的严格规定，很长时间创作的剧本区域单一化和程式化，某些方面约束了戏剧艺术的发展。就像八股文的套路一般，作品脚本的创作其实趋于工厂生产模式。其实在某些方面来看，这种戏剧创作的概念运用在电影工业，有着严谨、紧凑、集中和饱满的优点。

如《雷雨》，如《十二怒汉》等都是遵循这一理论的戏剧和电影。

李易导演的这部《狙击电话亭》也是一部“三一律”结构的电影作品。

影片故事线很简单，一名公关经纪人斯图，被困港岛街头的电话亭故事，时间更是仅仅局限在半天，全程紧张刺激，没有任何一秒尿点和废话。

很多人忽略了电影的开篇的内容，但是前段时间和一个做公关的朋友聊天的时候，友人极其推崇这部电影。

尤其是斯图在电影的前九分钟，被友人称之为公关行业的经典话术典范。

从斯图的谈话过程中，可以看出他是一个混迹娱乐界的公关经纪人，利用出色的话术手段，帮助娱乐圈的艺人炒作。他和助理，一边打电话，一边唱着双簧。这其中就有好几个业务串联：嘻哈歌手联系聚会趴提场地，用四张演唱会门票，从条子口中获取艺人的八卦新闻，接着又将新闻卖给杂志进而炒作，最后遇到高端餐厅的经理，以嘻哈歌手的聚会场地为由，又换取未来无数次的蹭饭。

看似这段与电影的主题没有任何关联，无非是通过这一段的长镜头，引入了电影的主角斯图，但是实际上却是让短小精悍的剧本，通过斯图的经历，将时代感引入得毫无违和。

而且这一段九分钟的斯图入场，奠定了电影的情节发展。以纯对话的方式，将故事的发展层层推进。男主角有个贤惠聪明的妻子，在外面有一个三线艺人的情人，并且对情人隐瞒自己已婚的事实。通过电话亭这个场景，睿智的神秘狙击手、在玻璃电话亭中挣扎的斯图、思维敏锐冷静异常的警官何尚生。

这三方的斗智斗勇，对话是战斗的唯一武器。

直到电影结束，神秘人才最终露面，也仅仅是几秒的短镜头，更多的是他富有磁性的声音。

其实关于两个后续的结局，我个人都不是太喜欢，反而觉得神秘人扬长而去那里电影就结束了。

我们可以猜测出在这场针锋相对的精彩对白，道德与法律上的模棱两可，神秘人可能曾经是一名执法者，或者无名的卧底，是否是种种生活上的不满？抑或是炒股失败。

一部好的电影，往往留给观众的思考同时，更多是延续的再创造，人物身份的再创造，情节的再创造等等。

这种一触即发的快感，足以让观众继续保持观影过程的亢奋和激情。这一切，我们看到角色的反复变化，好人和坏人的一瞬间改变，虽然斯图是个受害者，可是他对家庭的背叛，对艺人的前后不一，对助理的冷漠无情。神秘人既是杀人犯，却成功救赎了斯图。

所谓一念天堂，一念地狱不外如是！

很多经典电影，终极解决目标是救赎，是施惠。无论是我们在寻求什么样的精神途径，可到头来，所有的左右逢源和春风得意，可进入玻璃电话亭中照样成为一个被人玩弄于鼓掌里的小丑一般。

我们可以从中找到自己的影子，是否活得心安理得，是否有虚伪的面具。可是这些言不由衷的思维，都已经司空见惯，编制谎言已经成为生活中的一个重要组成部门。每个人心中，都有着或多或少的小秘密，真诚离我们真的很遥远。

电影的特色非常明显，从我们前面解析的主题之外，广角的镜头、俯角的压抑，冷色调的画面，斯图脸上渗出来的汗珠，繁华的街道，不知位置的狙击手。